自古中国人种花、养花、惜花，骨子里就有一种爱花的情结，认为花是有情之物，不仅可以愉悦感官，还可传情达意、寄托情思，古代文人雅士更是赋予每种花以精神和情感寄托：菊花的隐逸，兰花的高洁，牡丹的雍容华贵，荷花的出淤泥而不染，濯清涟而不妖……

喜欢画花鸟是近几年的事情。闲来无事时，经常翻阅古代花鸟画集，欣赏古代画家们用画笔所记录下的大自然中的一草一木，一花一鸟。静静感受古人画面中所呈现出的风霜雨雪、四时阴晴、一花一世界、一岁一枯荣的变化，以及这些小花小草在画面上呈现出的勃勃生机，仿佛可以聆听到小鸟在树枝上吟唱、小虫在草丛中呢喃……。这些大自然中的生命万物，已经在古人的画笔下定格，成为永恒。

工笔花鸟画是中国绘画史上一颗璀璨的明珠，以其生动传神的造型和优雅细腻的描绘而著称，于诗情画意中蕴含着无限生机。尤其在宋代，由于宋徽宗赵佶的大力推崇，花鸟画得到空前发展，出现了一大批擅画花鸟的名家，留下了大量流传千古、彪炳史册的花鸟画作品，成为中国花鸟画史上不可逾越的高峰，给后人留下了一笔宝贵的精神财富。

正如黄宾虹所说：“唐画如面，宋画如酒，元画以后，渐如酒之加水，时代愈后，加水愈多。”足见宋画艺术的魅力。每每翻阅宋人绘画，总是为宋人“夺造化而移精神”的精湛技法，以及其展现给世人的丰厚的精神世界和典雅气息所惊叹，所折服。

耳濡目染，这几年所画的花鸟便越来越受传统的影响，总是力求使自己的画面产生与古人相近似的雅逸气息，在技法上，尤其偏爱清代恽寿平的“没骨”画法，喜欢他淡雅清逸的画风，“清如水碧，洁如霜露”。品读他的花鸟画作品，能够感受到雅致淡然的画面上，没有一丝烟火气，但又于不动声色中透出一种富贵气息。

信手拿起画笔，把自己积累下的素材，落墨在宣纸上，不厌其烦地一遍遍描摹，赋色，到最后完成每一幅作品。看着自己眼中的牡丹、荷花、小虫、小鸟……逐渐变成自己心中的模样，甚至赋予其爱的翅膀，飞向那些需要温暖的人们，心里充满一种说不出来的喜悦感、收获感、成就感。

感恩上苍赐予我一双发现美的眼睛，让我能尽情欣赏大自然中的一切美好；感恩上苍赐予我一双会拿画笔的手，能让我尽情去描绘大自然中一切美好的事物；感恩上苍让我结缘民建，获得更广阔的空间，让我看得更远感受得更深；更感恩在我的绘画道路当中帮助过我的老师和朋友们，而我所要做的是能创作出更多更好的作品，来回报寄予我厚望的老师和朋友，这是我很愿意为之去做的。